miércoles, 31 de octubre de 2007

Abasto Shopping




Foto (arriba) que le saqué al Shopping Abasto de Buenos Aires. Un edificio que sin ninguna duda pertenece a la estética Cyberpunk. Pero no solo su diseño de marcado estilo Art-Deco parece salido de una novela de Phillip K. Dikins, sinó que su historia tambien nos habla de un fenomeno mundial de expanción del capitalismo y la globalización.

El edificio originalmente fue pensado para alojar un enorme mercado. Una especie de provediría gigante. Pero luego de muchos años de uso, la enorme mole quedó abandonada y en los años 80' el lugar fue reciclado para transformlo en un Mega Shoping. Hoy en día es uno de los Centros Comerciales más grandes de la Argentina.

En 1934 se inauguró el viejo edificio del Mercado de Abasto, en ese momento fué el más grande de América del Sur. Ya en el año 1889 la comuna pensaba en este mercado, en ese año el Concejo Deliberante dictaminó el destino de 25.000 metros cuadrados de terreno sobre la calle Corrientes para que se estableciera en esa parcela un mercado destinado a la provisión de frutas y verduras a la ciudad que crecía día a día. Así fué como se instalaron construcciones precarias a las cuales llegaban carretas con mercaderías. una ordenanza prohibía expresamente la comercialización de
carne, la misma no se respetaba. (abajo, fotodel mercado de abasto en el año 1934)


Había por aquel entonces muy malas condiciones de higiene de la mercadería que se manipulaba. Por 1930 se decide la construcción en ese mismo lugar de un edificio el proyecto estaba a cargo de los ingenieros Delpini, Sulsio y Besque. Las obras se demoraron bastante tiempo pero el resultado fué uno de los edificios más hermosos de la ciudad, su superficie era de 44.000 metros cuadrados, contando con acceso para tren, dos escaleras mecánicas que eran el asombro de esa época, playas subterráneas de maniobras y estacionamiento, 540 puestos cada uno con comunicación telefónica y
cámara frigorífica central.

Así fúe como por muchos años sus alrededores se fueron poblando de conventillos y fondas. Y en el año 1984 se decide su cierre para luego convertirlo en lo que hoy es actualmente en Shopping Abasto de Buenos Aires, lo cual determinó una revalorización de la zona y alrededores.

domingo, 28 de octubre de 2007

Internet 3.0

La primera Web era como una gran vidriera, algo para ver. El verbo que incluso hoy utilizamos para la actividad de recorrer páginas, "navegar", es un signo de lo que fue y en muchos casos todavía es la Web 1.0. Pero navegar no transforma el mar. En la Web 2.0 hemos dejado de ser navegantes o nos hemos transformado en una clase muy especial de nautas.

En esta Web de segunda generación es la gente quien crea o modifica los contenidos a los que se accede por medio de la red y se ha dicho que esto democratiza la información, aunque muchos autores consideran que aunque la red se vuelva más interactiva, continuaran existiendo sitios que monopolizan el acceso a la información.

Dentro del genero cyberpunk la red es omnipresente, esta en todas partes y lo abrca todo. La información corre libre por todo el planeta y la conexión a internet suele ser inalámbrica. Ahora estamos entrando en un nuevo periodo de la red que algunos designan con el nombre 3.0.

Si la Web 1.0 era contemplación, la 2.0 es participación. Además, hay una serie de rasgos técnicos: programas que se ejecutan en el navegador (el Internet Explorer, el Firefox) y una cantidad de mejoras en la arquitectura interna de los sitios para facilitar la participación de los usuarios.

Pero nadie dijo en ningún momento: "A partir de ahora, pasamos a la Web de segunda generación". De hecho, sitios como eBay ( www.ebay.com ) y Amazon ( www.amazon.com ) permiten a sus usuarios intercambiar opiniones, votar, evaluar, modificar la realidad virtual desde mucho antes de que se acuñara la frase Web 2.0 en una conferencia realizada en 2004 por O Reilly Media, la célebre editorial de libros técnicos y sitios ( www.oreilly.com ).

La participación y el que la Web se haya ido convirtiendo en una suerte de plataforma informática en sí misma son los sellos que distinguen la segunda generación, así como la popularización de la banda ancha, más capacidad de cómputo, la integración de tecnologías y capacidades gráficas impensables diez años atrás.

Los sitios asociados con esta nueva versión de la Web son, por ejemplo, Wikipedia ( www.wikipedia.org ), Flickr ( www.flickr.com ), los blogs ( www.blogger.com ; www.wordpress.com ) y Del.icio.us ( http://del.icio.us ), entre otros.


Pero muchos sitios se cuelgan el cartel de "Web 2.0" porque tienen un par de blogs y algún foro. En este sentido como ocurrió con las puntocom, la etiqueta funciona como un recurso de marketing casi enteramente vacío de contenido. Algunos de los críticos de la Web 2.0 se refieren a ella como la "Burbuja 2.0".

Lo que interesa es cómo la Web evolucionó de una vidriera emparentada con el zapping para convertirse en un complejo espacio de participación, debate y colaboración. Las redes sociales y fenómenos como Wikipedia son los hijos pródigos de la Web 2.0.

Tercera generación ( 3.0 )

A medida que haya más gente conectada a más velocidad y que los datos que ponemos en la Red (no sólo en la Web) se estructuren de tal modo que puedan ser leídos por programas de inteligencia artificial, la Web Semántica estará en el horizonte. Berners-Lee hace rato que habla de la Web Semántica, capaz de analizar para nosotros los contenidos de los sitios. También, la etiqueta Web 3.0 se asocia con la Web 3D, uno de cuyos primeros ensayos sería SecondLife.

No todo, sin embargo, es optimismo. La Web 2.0 y, en el futuro, la 3.0 nos han dado más control sobre los datos y más poder para hacernos oír, pero también hemos puesto mucho más de nuestra vida privada en línea. Hay, por esto, nuevos riesgos. Riesgos 2.0, por así decir.

Hacia el futuro!


Es evidente que la tecnología continuará perfeccionandose para llegar a horizontes insospechados. Muchas veces la ciencia ficción ha anticipado adelantos tecnológicos. El submarino, o los aviones, por ejemplo.

Las novelas y peliculas cyberpunk proponen una conexión a internet que se logra mediante implantes ciberneticos, los que permiten un interacción directa entre el cerebro humano y la red de información.

Las posibilifdades de que esto ocurra son aterradoramente plausibles y en un futuro no muy lejano, para bien o para mal, quizas este designio se cumpla y se vuelva realidad.

viernes, 19 de octubre de 2007

La Fuente de Trevi se tiñó de rojo


El agua de la famosa Fuente de Trevi, en Roma, se tornó de color rojo luego de que un desconocido le lanzara colorante. El sujeto dejó una nota en la que dijo pertenecer a la sacta de los Futuristas (evidentemente se trata de un grupo de cyberpunkis descarriados).

Una persona no identificada arrojó colorante a la Fuente de Trevi, tambien conocida como la fuente de los deseos, y tiñó sus aguas de un intenso rojo sangre, ante el asombro de los cientos de turistas que allí se encontraban y en un acto de protesta hacia la II "Festa" del Cine, que se celebra en la capital.


Según testigos, un hombre se acercó hacía la Fuente de Trevi y arrojó en la misma una bolsa con un líquido rojo, que inmediatamente se extendió por todo el agua, dando un inusual color a uno de los monumentos más apreciados y visitados de Roma. El color se mantuvo por muchas horas, pues el agua circula en circuito cerrado.
Inmediatamente intervinieron los policías que vigilan continuamente la Fontana, pero no pudieron identificar al agresor.
El acto vandálico, que puede poner en peligro el bello conjunto escultórico de mármol que Bernini ubicó en la plaza, ha sido reivindicado por el desconocido grupo "FTM Acción Futurista 2007".
Este grupo dejó abandonada en la fuente una caja con folletos en los que atacan la "Festa" del Cine de Roma.
"Ustedes sobre la alfombra roja, nosotros en una ciudad entera color rojo bermellón. Comienza así, para nosotros futuristas, un nuevo milenio, una nueva adhesión a las evoluciones técnicas y a los nuevos medios expresivos, interpretando una renovación total", se recoge entre la treintena de líneas que figura en cada pasquín.
Despúes de leer esto queda claro que estos muchachos son fieles seguidores del cyberpunk hard-core. Esto es evidente en la referencia que se hace en la carta a: "una nueva adhesión a las evoluciones técnicas y a los nuevos medios expresivos
La Fuente de Trevi, un monumento barroco proyectado y construido por Nicola Salvi y finalizado por Giuseppe Panini, fue inaugurada en 1762 por el papa Clemente XIII.
Fue el escenario que sirvió al cineasta italiano Federico Fellini para inmortalizar el baño de la actriz sueca Anita Ekberg en la película "La dolce vita", bajo la atenta mirada del actor Macello Mastroniani.
De momento, las autoridades han detenido el circuito del agua en un intento de evitar que el movimiento y las pequeñas cascadas que hay en la fuente puedan dañar las esculturas, y a la espera de analizar el colorante usado.

jueves, 18 de octubre de 2007

Inaguran línea H


La nueva línea, la primera creada en 63 años, estará constituída en principio por cinco estaciones, tendrá combinaciones con las líneas "A" y "E", y correrá por debajo de la avenida Jujuy uniendo las estaciones de Once y Caseros.
Se suma así otro aditamento cyberpunk a la City porteña. Buenos aires es una urbe cyberpunk hasta la medula, lo tiene todo: "contaminación, hordas de desempleados, y claro Subtes."
El proyecto final de la línea "H" tiene previsto unir la estación Pompeya con la terminal de Retiro. Esto es algo que todos los habitantes de esta jungla de cemento anhelamos desde hace tiempo, ya que el transporte público esta totalmente desbordado y la gente viaja como ganado.
Esta es la primera línea de subterraneo en inaugurares desde hace más de 60 años, evidentemente la ciudad fue creciendo durante ese lapso de tiempo y el sistema de subtes que tenemos ahora nos queda chico..

En fin, años de desinverción y abandono nos llevaron a la situación actual, en la que se necesita urgentemente la ampliación y mejora de este servicio. Por suerte desde el año 2004 se han realizado trabajos de extención en las líneas A y B, además de la creación de la ya mencionada H.

Esperemos que, gane quien gane en las próximas elecciones, esta tendencia se mantenga porque los subtes son algo necesario y fundamental para toda ciudad... Incluida Mega Buenos Aires.

lunes, 15 de octubre de 2007

Autopistas y Subtes, made in Cyberpunk

Cuando hablamos de Cyberpunk, solemos pensar en computadoras conectadas al mar de la información, mundos virtuales y acciónes que ocurren "en linea". Es decir, que resulta facil identificar al "cyber-espacio" como el escenario común del género Cyberpunk.

Pero además de ese marco, casi obligado, este género tiene otros lugares comunes. Uno de ellos son las Autopistas y los subterraneos (Metros).

Desde la película Metrópolis de Fritz Lang (1927) con sus enormes autopistas que atravesaban la ciudad, hasta filmes recientes como: Gost In the Shell. Las autopistas (highway) han estado siempre muy precentes en el Cyberpunk.

Estas arterias de comunicación son casi un signo de la posmodernidad...
Durante la semana de trabajo se espera la llegada del fin de semana, para subirnos a nuestro vehículo y desafiar a la muerte en una de esas obras de ingeniería.
Casi todas las ciudadedes del mundo las tienen (en nuestro caso son tema de controversia, porque muchas de ellas fueron construidas en la época de la Dictadura militar) y en el plano se pueden ver las autopistas y el sistema de subterraneos de Buenos Aires.



En cuanto a los Subterraneos (metro) hay cientos de películas futuristas que tienen escenas memorables en este tipo de medios de transportes. En este momento recuerdo la Sonámbula, película Argentina de 1998 (casi el único filme Cyberpunk hecho en este país) en la que el protagonista regresa a su hogar en un vagón de la linea A de Subterraneos.

sábado, 13 de octubre de 2007

La edición final de Blade Runner ??















Año: 1982 (original) / 2007 (nueva edición)
Director: Ridley Scott


En la edición número 40 del Festival de Sitges se proyectó en digital el montaje definitivo de Blade runner (1982), el clásico de Ridley Scott, que ya cumplió 25 años y sigue pareciendo tan joven e intemporal como el primer día.
Blade Runner es para muchos (entre los que puedo sumarme) la mejor obra dentro del universo cultural que comprende el género denominado cyberpunk.
Esta edición 2007 de Blade Runner fue conducida por el mismísimo Ridley Scott y la restauración del filme corrió a cargo del productor Charles de Lauzirika, quien logra que los efectos especiales luzcan mejor que nunca, ya que las imágenes han sido escaneadas a una resolución de 8.000 líneas por fotograma, cuatro veces superior a la usada habitualmente en una restauración de negativo.


El resto de cambios son sutiles, pero se integran con armonía en el conjunto: el rostro de la actriz Joanna Cassidy ha sido insertado digitalmente sobre el de la especialista que la doblaba en una escena de acción; el iris del globo ocular que aparece al comienzo de la película se cierra ante un estallido de luz; hay fondos nuevos que suman profundidad de campo y Scott ha recuperado la imagen de dos sofisticadas strippers de su primer montaje de trabajo.

La controvertida escena del unicornio, que sugiere que el personaje principal es un androide, sigue allí. Además se ha seguido prescindiendo de los elementos eliminados en la edición de 1992 (director cuts), es decir que tanto el happy ending, donde el protagonista huía de la ciudad con la chica, como la voz en off han sido sacados de la película.
Dos de los máximos responsables de la modernidad visual de Blade runner han acompañado a Lauzirika en Sitges: el creador de efectos especiales Douglas Trumbull (también responsable de los de 2001, Odisea del espacio) y el diseñador Syd Mead, acreditado como "futurista visual".
"Cuando se estrenó la película fue un fracaso financiero", recuerda Mead, "y yo no intuía que iba a acabar siendo considerada un clásico. Para mí era un trabajo más que compaginaba, en ese momento, con mi labor como diseñador industrial para Phillips Electronics".
Creador de las impresionantes visiones aéreas de una ciudad de Los Ángeles de marcada estética Cyberpunk, Trumbull fue un auténtico pionero en el star-system de los técnicos de efectos especiales: "En todas las películas en las que he trabajado para otros directores, he logrado que aprecien mis ideas visuales y me dejen componer escenas largas donde la historia se detiene, no hay diálogo, ni suspense, tan sólo el vuelo de una nave espacial a través de un mundo maravilloso. Ésa es mi marca de fábrica".
Si Trumbull y Mead esbozaron el futuro de la mano de Blade runner, sus actuales preocupaciones giran alrededor del porvenir del espectáculo. "Estamos muy cerca de lograr una ilusión tridimensional sin necesidad de usar esas molestas gafas. Las diferencias entre cine y teatro van a desaparecer: entraremos en mundos completamente tridimensionales", afirma Mead. Trumbull va más lejos: "No llegaré a verlo, pero será posible crear una interfaz virtual directa entre el ordenador y nuestro sistema nervioso: la pantalla estará directamente en tu cabeza. Y eso planteará un problema ético: si controlas experiencias indistinguibles de la realidad, ¿qué tipo de historias contaremos? Espero que lleguemos a eso, porque el cine ya me aburre, siempre es lo mismo".